Az alkotás személyes és erős történettel rendelkező videojátékok készítésének műhelytitkait járja körül ez a videó. A készítő saját tapasztalatain keresztül mutatja be, miért válhat a történetmesélés ismét fontos trenddé az indie játékfejlesztésben, különösen az AI és az asset flip korában.
Olyan sikerjátékok példáit boncolgatja, mint a Max Payne vagy a Life is Strange, hogy rávilágítson: a jól felépített helyszín és egy egyedi szituáció adhatják a legjobb sztorik alapját. Felvetődik a kérdés, milyen világokat álmodhatunk meg, és milyen karakterekkel kelthetjük életre azokat úgy, hogy a játékosok valóban beleélhessék magukat és motiváltak maradjanak a felfedezésben.
Részletesen szó esik arról, hogy egy karakter miként lehet egyszerre szimpatikus, hibákkal teli és a számára ismeretlen világgal szemben tanácstalan. Az előadó példákat is gyűjt, hogyan lehet a történet tényleges kidolgozását hatékonyan megközelíteni, és hogyan jelenhetnek meg a történeti elemek a játék különböző rétegeiben: cutscene-ek, naplóbejegyzések, NPC-párbeszédek formájában.
Felvetődnek dilemmák az AI használatával kapcsolatban: vajon érdemes-e kreatív munkát algoritmusokra bízni, vagy épp az emberi tényező a siker kulcsa? Szóba kerül a professzionális szinkronszínészek alkalmazása, a párbeszédek rögzítése, illetve az animációk létrehozásának gyakorlati oldala is. Az alkotói út összetettsége és a kitartó fejlesztés során előbújó ötletek megjelenése központi téma.
