Az elmúlt évtizedekben a videojátékok grafikai fejlődése lenyűgöző ütemet diktált. Egykor lenyűgözőnek számító játékok mára már indie címek mellett is elavultnak tűnnek, a technológiai verseny azonban sosem áll meg. Az összeállítás húsz legendás példán keresztül térképezi fel, hogyan feszegették a fejlesztők a hardveres és szoftveres korlátokat, új technológiákkal és egyedi megoldásokkal.
Érdekes kérdések vetődnek fel: mi motiválja a fejlesztőket arra, hogy szinte lehetetlen célokat tűzzenek ki maguk elé, vagy például hogyan tükrözi a játékok vizuális fejlődése a játékipar általános irányait. Egyes címek az aprólékos részletekre, mások a forradalmi grafikus architektúrákra vagy hardveres trükközésekre helyezték a hangsúlyt.
Megjelennek példák a konzolok és PC-k korlátainak áthágására, a mesterségesen feljavított részletektől kezdve a komoly technológiai újításokon át egészen az egész bolygó modellezésére vállalkozó legekig. A tartalom emellett arra is rávilágít, hogy a grafikus csúcsteljesítmény nem mindig jár együtt jó játékélménnyel: előfordul, hogy a látványosság a játék többi elemének rovására megy, vagy akár magát a fejlesztőcsapatot is megroppantja.
A felsorolt címek mindegyike egyedi módon járult hozzá a grafikai fejlődéshez: a mozgásanimációk részletessége, a világ kidolgozottsága, a szokatlan technikai megoldások, és a játékos számára megteremtett sosem látott élmények mind-mind újabb kérdéseket vetnek fel arról, hol húzódik a határ a kreatív teljesítmény és a hardveres realitások között.
