A Craft Contemporary múzeum épületét sokrétű történet veszi körül: eredetileg pékségként működött, később Arthur Murray táncstúdióvá alakult, majd 1965-ben Edith Wyle, a karizmatikus művésznő vette át, hogy a The Egg and The Eye néven friss szemléletű galériát hozzon létre Los Angeles lakói számára.
A kiállítótér kezdetektől fogva arra törekedett, hogy a művészetet közérthetővé és a közösség számára is elérhetővé tegye. Érdekes kérdés, hogy az intézmény miként oldja fel a múzeumokhoz társított elitizmust, és hogyan válik a helyszín a város kulturális olvasztótégelyévé.
Nem csupán a művészetek, de a családi emlékek is átszövik a falakat: különösen erős a személyes kötődés Noah Wyle és családja részéről, hiszen több generáció nőtt fel ebben az épületben. Felmerül az is, hogyan tud egy magánkezdeményezés alapú, mégis nyitott múzeum betagozódni a város folyamatosan változó lüktetésébe.
Különös hangsúlyt kap az épület történeti sokrétűsége, ahol akár a régi repedések megőrzése, vagy a friss kintsugi inspirációjú restauráció is a múzeum múltjáról mesél. Az eltérő korok és kultúrák találkozásából kérdésként merül fel: lehet-e egy múzeum egyszerre őrzőhely és folyamatosan formálódó közösségi tér?
