Különleges művészi tanulmányba kezd a videó készítője, amelyben KAN LIU, ismertebb nevén art of 666K, egyedi stílusát elemzi és igyekszik elsajátítani.
A figyelem középpontjában olyan technikák állnak, mint például a dinamikus pózok megalkotása, a napfényes világítás alkalmazása, illetve az élénk narancsszínű vázlatok használata.
Az elemzés során érdekes kérdések merülnek fel: vajon miként érhető el a művész jellegzetes kontrasztos színhatása? Hogyan lehet gyorsan, mégis részletgazdagon megoldani az árnyék és fény játékát?
Megvizsgálják, miképpen alakítja a főhős környezetét, hogyan kerülnek előtérbe a karakterek az üres háttérrel szemben, és mik azok a trükkök, amelyek kiemelik az illusztráció fókuszpontját. További témák között szerepel a szűk színpaletta használata és a digitális festési módszerek, például a smudge brush alkalmazása Photoshopban.
Az alkotó éles különbségeket tapasztal saját, élénk színű stílusa és KAN LIU visszafogottabb tónusai között, miközben praktikus tippeket is talál az internetről, amelyek a saját gyakorlását is segítik.
Végül felvetődik a kérdés: átültethető-e egy másik művész kifinomult stílusa a saját digitális festészeti gyakorlatba, és mit tanulhatunk ebből a módszerből?
