Dax Liniere, a Puzzle Factory Sound Studios londoni hangmérnöke bemutatja, hogyan dolgozott Majora „Kursk” című post-rock dalának keverésén. A zeneszám történelmi inspirációja a Kursk orosz nukleáris tengeralattjáró tragikus eseménye, amely különösen sötét és filmszerű atmoszférát kölcsönöz a műnek. A 149 hang- és effektcsatornából álló komplex projekten keresztül betekintést kapunk abba, hogyan lehet ilyen sok hangsávból rétegezett, de mégsem zavaros, túlzsúfolt hangzást kialakítani.
A keverési folyamat során a hangsúly a hangszínek elkülönítésén és a frekvenciatartományok kontrollált kezelésén van. Részletesen szó esik az EQ-król, kompresszorokról és szaturátorokról, valamint arról, hogyan lehet több analóg-szimulációs szoftvert együttesen használni. Külön érdekesség, hogy minden hangszer- és effektlánc saját egyedi processzort kap, így az eltérő gyártók plug-injei hozzájárulnak egyedien színezett, mozgó és élő hangképekhez.
A videó kitér a dobok, basszus, gitárok és szintetizátorok keverésének részleteire, például a sztereó basszus kidolgozására, valamint arra, hogyan lehet a dinamikatartományt és a hangtér mélységét izgalmassá tenni. Szó esik arról is, hogyan kerülhető el a „muddy”, azaz zavaros, maszatszerű hangzás még ilyen rendkívül sűrű hangsávállásban is, illetve hogyan lehet a hangzás világosságát és áttekinthetőségét megőrizni. A hangmérnök kreatív routing trükköket és send-Q alkalmazást is bemutat!
A részletes technikai elemzések mellett felmerül a kérdés: vajon hol a határ a hangzás minősége, a kreativitás és a technikai precizitás között, és hogyan lehet minden hangsávnak teret adni egy több mint százsávos produkcióban úgy, hogy a zeneszám emocionális ereje átjöjjön?
