London egyik legizgalmasabb filmzenei stúdiójába kapunk bepillantást, ahol Daniel Sonabend zeneszerző és bőgős mesél munkamódszereiről, hangszerparkjáról és kreatív gondolkodásának kulisszatitkairól.
Különleges, ritka hangszerek és különféle elektronikus eszközök segítségével Daniel bemutatja, hogyan építi fel hangzásait, miként használja saját fejlesztésű vagy módosított akusztikus, illetve elektromos hangforrásait. Felmerül a kérdés, hogy milyen szerepet játszik az egyediség a filmzene-készítés során, és hogyan lehet új karaktert adni a megszokott hangszerekhez.
Részletesen szól a bőgő különféle alkalmazási módjairól, az effektek láncolatáról és a régi, illetve modern szintetizátorok sajátos szerepéről. Elgondolkodtató, hogy mennyiben befolyásolják a technikai lehetőségek és az analóg eszközök a kreatív döntéseket, illetve mennyire jelent előnyt a különleges háttérhangszerek ismerete.
Daniel betekintést enged a zenei producer és a zeneszerző közötti vékony határvonalak közé, valamint abba, milyen egyéni út vezethet egy zenésztől a nemzetközi filmzene-projekteken dolgozó alkotóig. Felmerül a kérdés: hogyan találnak egymásra filmesek és zeneszerzők, és milyen tulajdonság tesz valakit keresett együttműködővé?
