Az adásban egy szakember, Kyle Desange (az Overwatch vezető animátora) vendégeskedik, és többek között mesél szakmai útjáról a videojáték-iparban. Először a vendég YouTube-csatornájáról és animátori munkájáról esik szó, a hallgatók betekintést kapnak, milyen inspirációkat hozott magával gyerekkorából, és hogyan próbálja átadni ezt a következő generációknak.
A műsor jelentős részében a Blizzard, konkrétan az Overwatch és a World of Warcraft kerül terítékre. A beszélgetőtársak a visszatérő játékosélményekről, az Overwatch egyedi karakter- és játékdizájnjáról, a versenyjátékok kihívásairól és közösségi élményeiről osztják meg tapasztalataikat. Külön kitérnek az animáció összetettségére és a hősök vizuális megvalósítására, valamint új hősök és funkciók kulisszatitkaira, például a láncos támadások kihívásaira.
Szó esik arról is, milyen hatással voltak a Blizzard klasszikusai, például a Warcraft 3 és a Starcraft a résztvevők játékkarrierjére, illetve hogy a WoW különböző változatai hogyan alakították a szociális kapcsolatokat és a játékközösségeket. Feldobnak olyan kérdéseket is, mint hogy mikor érdemes belekezdeni egy bővülő, folyamatosan frissülő játékba, valamint az online diskurzus és a karakterdizájn modern kihívásairól is beszélgetnek.
Az adásba becsatornázódnak könnyedebb szegmensek is, például egy nosztalgikus visszatekintés a Team Fortress 2-re, vagy témák a ‘cozy gaming’ irányból, mint a Pokémon Pótópia. Végül kitérnek a digitális boltok, a játékrajongói közösségek és a fejlesztői filozófia aktuális problémáira, a hallgatói kérdések mentén. Mindez azt a kérdést is felveti, hogyan lehet valóban értékelni és élvezni egy-egy játék vizuális stílusát, miközben az internetes megítélés gyakran szélsőségesen polarizált.
