Andrew Huang zenész és producer Chuck Sutton társaságában bemutatja, hogyan lehet csak az Ableton alapértelmezett eszközeivel egy teljesen hangalapú videojátékot építeni. Ezt a játékot azért fejlesztették, hogy zenék készítése közben hatékonyabban születhessenek új ötletek – a játék működése során a játékos mozgása, akciói és reakciói MIDI eseményeket, dallamokat, valamint kreatív hangmintákat hoznak létre.
Az interaktív élmény során a játékos különböző hangeffektekkel, dallamokkal és mintákkal találkozik, amelyek részben generáltak, részben teljesen véletlenszerűek. Külön érdekesség, hogy vizuális visszajelzés nincs, az egész játékot kizárólag hangok és a zene uralja – így a hallgató/készítő teljes mértékben az audio-élményre összpontosít.
Az epizódban szóba kerül, hogyan képezhetik le a vezérlők a játékbeli mozgásokat, miként lehet a játékot akár csak a laptop billentyűzetével is irányítani, valamint milyen logikák döntenek a dallam-generálásról és a hangminták mintavételéről. Az is elhangzik, hogy a játék fejlesztését mi inspirálta, többek között az audio-only játékok nemzetközi közössége, illetve az, hogy akár repülőn is lehet zenét „játszani”, fejlődni, inspirálódni.
Közben Andrew többféle zenei anyagot próbál ki a játékban – a folyamat során sokféle hangulat, effekt, ritmikai és melodikus minta születik. Felmerül a kérdés, hogyan lehet egy ilyen formabontó eszközzel felszabadítani a kreativitást, vagyis segíthet-e egy videojáték abban, hogy a dalszerző ne akadjon el az ötletelésben.
