Ebben a videóban elmerülünk a Fleetwood Mac legendás ‘The Chain’ című dalának megszületésében és zenei felépítésében. Elsőként a dal gyökereit fedezhetjük fel: kiderül, hogy az ikonikus basszusriff egy korábbi – végül elvetett – Christine McVie számból, a ‘Keep Me There’-ből származik, amely végül a ‘Rumours’ albumra sem került fel ebben a formában. Felmerül a kérdés, hogyan születik meg egy sláger, és milyen váratlan ötletek, dallamok találhatnak új életre egy teljesen más produkcióban.
A szerzők többlépcsős kreatív folyamatát ismerhetjük meg: Lindsey Buckingham korábbi gitármotívumának átdolgozásával és a hangolási technikák kreatív használatával bontakozik ki a dal egyedi szövetű gitárhangzása. Érdekes részleteket hallhatunk, például a háromszólamú vokálok szerkesztéséről, arról, hogyan alkalmaznak különböző zenei textúrákat – a homofóniától a kontrapunktikus énektechnikákig –, és miként váltakoznak a bluesos és moll hangnemek hangsúlyai.
Külön figyelmet kap a dal legendás vége, a ‘kóda’, mely a teljes szerzemény csúcspontját jelenti, és amely egyedi basszusfutamával mára zenei ikonná vált. Ennek során bemutatásra kerül egyedi hangszerhasználat is, például a fretless basszusgitár vagy a különleges hangolású gitár. Ezen keresztül izgalmas kérdések merülnek fel: mitől válik egy dal emlékezetessé, és hogyan járulhat hozzá minden egyes zenekartag a közös sikerhez?
Végül zenei elemzéseken keresztül megtudjuk, miként épül fel a vokális dinamika és harmónia, s hogyan használják a ‘call and response’ énektechnikát a nagy drámai hatás eléréséért. Az is szóba kerül, hogy a dal nemcsak a zenekar, hanem a rajongók számára is kiemelkedő jelentőséggel bír, és évtizedekkel megjelenése után is óriási népszerűségnek örvend.
