Najee Dorsey meséli el, hogyan vált a Black Art in America alapítójává, miután félbehagyta a művészeti iskolát. A fiatal művészként tapasztalt nehézségek és a példaképek hiánya késztették arra, hogy olyan közösséget építsen ki, amely segíti, támogatja és láthatóvá teszi a kortárs és örökségi afroamerikai művészetet.
A szervezet galériát üzemeltet, kiállításokat, művészeti vásárokat szervez, és kurátori programokat indít. Tereket teremt, ahol az érdeklődők könnyedén kapcsolódhatnak a művészethez. Kiemelt figyelmet kap az, hogy a műgyűjtés és a művészet élvezete ne csak kiváltság legyen: a galériában már néhány száz dollártól vásárolhatnak alkotásokat olyanok is, akiket eddig visszatartottak a magas árak.
A beszélgetések során megjelenik a művészet mögötti közösségépítés, a kép mint identitáserősítő eszköz, valamint az is, hogy kisvállalkozásként milyen kihívásokkal kell szembenézni a biztosítási háttér tekintetében. A videó bemutatja, milyen szerepe van a személyes kapcsolatoknak és az üzleti partnereknek (mint például Natalie Reid, a State Farm biztosítási ügynöke) a művészeti közeg fenntarthatóságában.
Érdekes kérdéseket vet fel a művészet értékéről, elérhetőségéről, valamint arról, hogyan lehet hosszú távú örökséget teremteni a fekete művészet számára.
